ReVue-Photographie…

Exposition "Saul Leiter, Dancing in the street" au Musée Nicéphore Niépce

21 février - 31 mai 2009

Musée Nicéphore Niépce
28 quai des messageries
71100 Chalon — sur — Saône
03 85 48 41 98
03 85 48 63 20 fax
[email protected]
www.museeniepce.com

Après le succès de la rétrospective consacrée par la fondation Henri Cartier-Bresson (Paris) à Saul Leiter en 2008, le musée Nicéphore Niépce propose de s’intéresser plus particulièrement au travail en couleur de ce photographe.
À la fin des années 1940, à une époque où en Europe seul le noir et blanc semble digne d’intérêt, l’américain Saul Leiter joue de la couleur pour capter les silhouettes anonymes des passants new-yorkais. L’originalité de ses cadrages, alliée à une maîtrise technique de la lumière et de la chromie, métamorphose la métropole en un univers flottant aux accents oniriques. À travers une quarantaine d’oeuvres issues de la collection privée d’Aforge Finance, l’exposition invite à s’imprégner d’une atmosphère poétique et à partager une vision de la rue très éloignée de la photographie traditionnelle.

El, New York, 1954
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Harlem, circa 1960
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Harlem, 1960
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Seeds, New york, 1954
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Smoking, 1953
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Taxi, 1956
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

Sans titre
© Saul Leiter, courtesy Howard Greenberg Gallery / collection Aforge Finance

"Apprendre à photographier en noir et blanc", manuel par Savine Dosda

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Présentation par l'éditeur
Réussir son passage de la couleur au noir et blanc en développant son regard

Malgré les facilités apportées par le numérique (mode Noir et blanc dès la prise de vue, suppression des couleurs au post-traitement...), le noir et blanc intimide encore de nombreux photographes, qu'ils soient amateurs débutants ou experts. Pour aider chacun à se lancer sans complexes, Savine Dosda accompagne le lecteur tout au long d'un parcours destiné à acquérir un regard propre au noir et blanc, afin de véritablement "voir" son image avant la prise de vue elle-même. Apprendre à photographier en noir et blanc s'inspire de son expérience de formatrice aux ateliers photo de L'école du regard (www.ecoleduregard.com), qu'elle a créés à Paris il y a trois ans. Sa méthode s'appuie sur de nombreuses études de cas : pas sage d'une image couleur en noir et blanc, modification du contraste selon le type de lumière, recherche de cadrages différents pour équilibrer la gamme des gris, jeux sur le graphisme et les ambiances...

Composition, cadrage et gestion de la lumière en couleurs et en noir et blanc sont ainsi comparés et décortiqués pour amener progressivement le photographe à prévisualiser ses photos directement en noir et blanc. Technique et pratique se côtoient de façon équilibrée dans cet ouvrage enrichi de nombreux exemples en images.

* Une méthode progressive et visuelle, illustrée de plus de 300 photos couleur et noir et blanc
* Des conseils valables pour l'argentique comme pour le numérique
* De nombreuses études de cas et des exercices pratiques pour s'entraîner

Editions Eyrolles

L'école du regard (www.ecoleduregard.com)
36 rue Etienne Dolet
F - 75020 Paris
Numéro de téléphone de contact : +33 6 50 87 76 58

Exposition "Open Road" de la photographe Hally Pancer à la Galerie Madé

du 6 février au 27 mars 2009

GALERIE MADÉ
48, rue de Lancry 75010 Paris
tél +33 1 53 10 14 34 - www.galeriemade.com
ouvert du lundi au samedi 15h - 19h et sur rdv

http://www.hallypancer.com

© Hally Pancer

© Hally Pancer

© Hally Pancer

© Hally Pancer

Hally Pancer est née à New York en 1961. Diplômée de l’Université de Yale, elle part s’installer en Israël en 1988 pour y enseigner la photographie.
Elle réalise parallèlement plusieurs travaux photographiques en vue de sensibiliser l’opinion publique au processus de paix au Moyen-Orient. Entre 1995 et 2001, elle développe notamment Beyond Borders, un projet de rencontres entre jeunes
Palestiniens et Israéliens autour de la photographie. Ce travail collectif de réflexion sur la représentation de l’identité par l’image a été exposé à Belfast, Dublin, Belgrade, Paris, New York, Jérusalem et Gaza ainsi que dans d’autres villes aux Etats-Unis et en Europe.
Mère de trois enfants, Hally Pancer vit aujourd’hui en France où elle enseigne la photographie à l’école Parsons de Paris ainsi qu’à l’ESAD d’Amiens.
Ses photographies ont été exposées dans de nombreux lieux, notamment au Jeu de Paume (Paris 1994), à l’Israel Museum (Jérusalem 1997), au MOMA (New York 2000) et aux Rencontres d’Arles (2005).

Exposition de Jean-Claude Delalande à La Chambre, Strasbourg

Du 12 mars au 12 avril 2008

Vernissage le jeudi 12 mars à 18h

Galerie La Chambre
27, rue Sainte Madeleine - 67000 Strasbourg
Tél. 08 79 36 14 04 - 06 79 94 25 91
[email protected] - www.chambreapart.org

http://jcdelalande.com

© Jean-Claude Delalande - Les courses de la série Le Quotidien

© Jean-Claude Delalande - Les orchidées de la série Le Quotidien

© Jean-Claude Delalande - Le seau de la série Tentatives

© Jean-Claude Delalande - Le révolver de la série Tentatives

© Jean-Claude Delalande - Le rêve de la série Tentatives

Comme Franz Kafka à Prague, Jean-Claude Delalande travaille dans une compagnie d’assurances italienne à Saint-Denis. Depuis douze ans, il consacre ses loisirs à son  imagerie du couple moderne.
A qui voit ce travail de se faire son roman, un roman d’humour où se faufilent l’ennui, la rupture et parfois comme un projet de fuite, voire de meurtre, tant la duplicité de l’homme avec la caméra de l’artiste est forte.
Son personnage de petit bourgeois inquiétant ou pathétique ressemble à tout le monde et se trouve à sa place en ces jardins d’heures creuses.